20180610-【星期日人物】：激浪派前衞藝術家Ben Vautier：香港要珍惜本土語言
【星期日人物】：激浪派前衞藝術家Ben Vautier：香港要珍惜本土語言
2018年06月10日
【蘋果日報】《法國尼斯專訪》關於語言，近年香港人問最多的是「廣東話係母語有乜問題？」若一個地方、一個人連自己母語都不屑於捍衞，等於自我蠶食和消滅文化，到最後你甚麼都不是。
人在法國尼斯，那裏除了有令不少藝術家一見傾情的蔚藍海灣，當地人奮力捍衞尼斯老語，更是一抹旖旎的人文風景。當香港由上而下想打壓廣東話，尼斯政府卻在保護殖民地象徵的老話，敢於面對歷史，部份學校更自發開尼斯語課程，冀新生代不忘消失中的母語；香港是反過來，昔日英國政府並未強迫港人全盤用英語，現在卻在反其道而行。此情此景，在尼斯時心情不由複雜起來，尤其是我跟82歲高齡的Ben Vautier（在法國被暱稱為Ben）來了一場甚有啟發性的對談。他老人家是少數活躍至今的尼斯學派藝術家，他在美國結識激浪派發起人馬修那斯（George Maciunas），並力邀他到尼斯合辦藝術節，最後讓尼斯成為激浪派（Fluxus）的其中一個主要據點。這位前衞悍將，一直以文字和方言主義建立獨特的藝術流派，作品常為少數族裔及語言發聲，比美國的波普藝術行得還要前和前衞。
「語言是政治（達到操控目的手段），藝術是創新。」Ben念念有詞，當我以為他的宣言無痛無癢，原來那只是引子，阿叔撻火需要丁點時間。
「如果一個藝術家要創新，他的哲學與概念必須啟發自內心，而母語讓一個人找到自我，找到我是誰（who am I）、找到自我（ego），那是生存關鍵。你可以受到杜尚或馬蒂斯的影響，或從Andy Warhol身上取得靈感，但不能失去自己，無論一頭大笨象、藝術家或一個人，都需要找到以及活出從文化中提煉的自我。」耄耋之年，Ben仍然聲如洪鐘。咫尺天涯，生活在離香港逾萬公里之外，他老人家仍然關心香港，關心香港可能被淡化的廣東話，呼籲自己母語自己撐，讓語言的多元存在（Keep the language alive, let the difference exist）。
曉分廣東話客家話 雨傘作品撐港人
「每種語言都有其能量，以及它在世界上代表的文化視野、想像力以及延續性（Every language has different vision of the world, continuity of once culture）。我對香港的認識並不深，但我相信廣東話應被自我肯定。捍衞自己的本土語言是很自然的事，母語讓我們找到自我，並以此為傲。」Ben強調他對粵語頗有研究，知道香港說廣東話和普通話以外，還有客家話，他曾試過一聽便能分辨某位來自廣東的教授母言是客家話。
「雨傘。」在尼斯現代藝術和當代藝術博物館（MAMAC）與Ben談香港，他即吐出這個英文單字。在他的作品《賓恩展覽室》（Chambre Ben），一間貼滿塗鴉的雜貨攤，他用尼斯語寫滿單字片語，有些繙譯出來夭心夭肺。早陣子他老人家參與在香港大會堂舉行的「法國五月」重點的尼斯畫派展覽《尼斯派─從波普藝術到偶發藝術》，特別關注香港的語言之爭，捍衞尼斯語多年的他，感觸甚大。特別為香港創作新作中更特意放了一把雨傘，用法文寫上「如果下雨可以撐傘」，那是香港獨有的物化語言，香港當代歷史砌圖的重要一塊，蘊藏千言萬語。Ben說，能有自由表達意念是幸福的，他本尊也很想去香港親自見識和為港人打氣，但年紀大似乎成行機會微。
十九世紀至二十世紀，各種繪畫潮流一浪接一浪，泉湧而至，活躍於上世紀六十至七十年代的尼斯畫派是前衞與顛覆的代表，包括Cesar、Martial Raysse、Niki de Saint Phalle，各自領風騷的藝術家大都分道揚鑣，Ben是少數在生又活躍至今的畫派領軍人物，他的作品包括文字、行為藝術和裝置等，Cult過周星馳。他說嚴格而言，激浪派不算是一種藝術風格或派別，它更似一種生活方式和態度。
「我愛終日諗嘢和講嘢，我討厭做一些作品別人不明白和沒有共鳴的，我討厭把作品放在博物館。我想做一個泳池放滿酒，我想做一張床我們可以睡，我想看到一些會跟我做愛的女孩。我喜歡活着，我覺得『未來』是一種活力象徵（aliveness），所以我愛在生活中創作。」尼斯是法國南部的度假勝地，博物館和藝術館林立，Ben把尼斯抹上前衞的地區色彩。
語言反映世界觀 非洲為何冇「雪」字
1935年生於意大利那不勒斯的Ben，母親是愛爾蘭人，父親是瑞士人，出世不久他便周遊列國，在土耳其、埃及、希臘和瑞士都生活過。1949年Ben15歲，母親決定在尼斯定居，Ben也一住就住到今天，他曾當過書店信差，愛討論繪畫、政治和哲學，多元背景和童年遊歷，使他人也特別的接納多元文化，甚至覺得要弘揚多元，曾出版過《一切》、《賓恩神》等雜誌。「尼斯語並非官方語言，不被法國認可，甚至曾經被禁止。」他見證尼斯話慢慢失傳，只有老人家會講，便經常用以此作創作材料，用文字留下見證。
「每一種語言都反映了不同的世界觀，我發現單單是「雪」（snow）這個字，愛斯基摩人（因紐特人）有二十個代表『雪』的詞語，但南非根本沒有這個字因他們沒看過雪。例如語言有其延續性，語言和文化相輔相成。我覺得很有趣。當每個人都穿西裝打呔的時候，為甚麼我不能穿T shirt和牛記？這樣會令世界不致太悶，對不對？每個地方的文化，包括藝術、食物甚至聖誕歌都不同，多樣化令世界多姿多采（diversity is interesting）！」
不甘平淡的Ben，於六十年代深受達達主義及杜尚的影響，反對將藝術創作分門別類，主張以創作性的姿勢、挑釁和顛覆的行為，提出藝術和生活並無分野的宣言。回首過去，有兩位人物對他影響最深，包括把尿兜送進博物館的杜尚（Duchamp）與二戰後最前衞、最有影響力的作曲家之一的John Cage。
「杜尚手中甚麼都是藝術品，我認同作品應離開美術館、離開畫廊，我試過將飯桌放在街上，放個牌『跟我說話』，這令我對藝術有新的體會。藝術要跟社會互動，是新的語言。」Ben同時欣賞John Cage把手放在鋼琴上，靜止五分鐘。「靜止的雜音都是藝術，甚麼都是音樂。」
周圍簽名霸地盤 把「上帝」丟返大海
1955年他和畫家友人馬拉瓦合資開了一間名為「Grac的夜總會」。「當時，我已經想到了Shock Theory（震撼理論），覺得藝術就是美，就能震撼人心。」他又曾經在各種死物上簽名，包括洞穴、盒子、錢包等，笑言像「小狗到處撒尿般佔領地盤」，甚至署名「上帝」。他慣於以稚氣的筆迹來畫寫充滿機械感的字，字裏行間盡是幽默和諷刺，包括寫過「藝術無用」，狂妄到不得了。為了把激浪派由美國帶到尼斯，六十年代起他便經常在尼斯舉行展覽、表演、音樂會及行為藝術，包括1970年在公開在浴缸中洗澡，又在盛滿白色的顏料桶上戳了個洞，然後提着它走，使在市內留下點點痕迹；他又試過想租用百貨公司後面的新賭場，在台上用炸藥炸毀一台鋼琴，後來賭場主管得悉了他的「壯舉」而拒絕租給他。1962年創作《把上帝丟進大海》，把寫了上帝這字的盒丟進大海。Ben又繼意大利藝術家Piero Manzoni製作大便罐頭後，將尿液裝在透明玻璃瓶裏，扮果汁展示人前，證實自己矢志挑戰藝術界限。
1977年，Ben在巴黎藝術殿堂龐比度藝術中心舉行《關於尼斯》展覽，展出三十位尼斯藝術家的作品，為尼斯派插下標誌性的旗幟。開幕禮上，他堅持在展覽圖錄中詳細談及歐克語（法國隆格多克地區古代吟遊詩人的語言）面臨消亡的危機，支持弘揚本土文化。
耄耋之年，Ben仍然孜孜不倦地追求新鮮感和刺激眼目之事，如小鮮肉般好奇。「我就喜歡創新和自我批判。」他又狂笑說。我笑問他想好自己的墓誌銘寫甚麼沒有？
「還未。但我有為其他藝術家寫，像Jeff Koons，很好的人，blablablabla……」看到我瞠目結舌，Ben笑得更狂，拍拍我的膊頭單單眼說：「講笑。」
撰文：鄭天儀
攝影：鄧鴻欣、鄭天儀
何謂激浪派？
激浪派拉丁文名稱為「Fluxus」，是英文Flux的字根，意思是「流動」。這名稱是由立陶宛出身的美國當代藝術家George Maciunas提出。他主張激浪派是為了「在藝術中捲起革命的潮浪，去宣傳生活藝術、反藝術。」Ben將激浪派引進法國，尼斯畫派幾乎完全受Ben支持的活動主導，他的「實驗室32」更成為法國激浪派的活動中心。
2018年06月10日
【蘋果日報】《法國尼斯專訪》關於語言，近年香港人問最多的是「廣東話係母語有乜問題？」若一個地方、一個人連自己母語都不屑於捍衞，等於自我蠶食和消滅文化，到最後你甚麼都不是。
人在法國尼斯，那裏除了有令不少藝術家一見傾情的蔚藍海灣，當地人奮力捍衞尼斯老語，更是一抹旖旎的人文風景。當香港由上而下想打壓廣東話，尼斯政府卻在保護殖民地象徵的老話，敢於面對歷史，部份學校更自發開尼斯語課程，冀新生代不忘消失中的母語；香港是反過來，昔日英國政府並未強迫港人全盤用英語，現在卻在反其道而行。此情此景，在尼斯時心情不由複雜起來，尤其是我跟82歲高齡的Ben Vautier（在法國被暱稱為Ben）來了一場甚有啟發性的對談。他老人家是少數活躍至今的尼斯學派藝術家，他在美國結識激浪派發起人馬修那斯（George Maciunas），並力邀他到尼斯合辦藝術節，最後讓尼斯成為激浪派（Fluxus）的其中一個主要據點。這位前衞悍將，一直以文字和方言主義建立獨特的藝術流派，作品常為少數族裔及語言發聲，比美國的波普藝術行得還要前和前衞。
「語言是政治（達到操控目的手段），藝術是創新。」Ben念念有詞，當我以為他的宣言無痛無癢，原來那只是引子，阿叔撻火需要丁點時間。
「如果一個藝術家要創新，他的哲學與概念必須啟發自內心，而母語讓一個人找到自我，找到我是誰（who am I）、找到自我（ego），那是生存關鍵。你可以受到杜尚或馬蒂斯的影響，或從Andy Warhol身上取得靈感，但不能失去自己，無論一頭大笨象、藝術家或一個人，都需要找到以及活出從文化中提煉的自我。」耄耋之年，Ben仍然聲如洪鐘。咫尺天涯，生活在離香港逾萬公里之外，他老人家仍然關心香港，關心香港可能被淡化的廣東話，呼籲自己母語自己撐，讓語言的多元存在（Keep the language alive, let the difference exist）。
曉分廣東話客家話 雨傘作品撐港人
「每種語言都有其能量，以及它在世界上代表的文化視野、想像力以及延續性（Every language has different vision of the world, continuity of once culture）。我對香港的認識並不深，但我相信廣東話應被自我肯定。捍衞自己的本土語言是很自然的事，母語讓我們找到自我，並以此為傲。」Ben強調他對粵語頗有研究，知道香港說廣東話和普通話以外，還有客家話，他曾試過一聽便能分辨某位來自廣東的教授母言是客家話。
「雨傘。」在尼斯現代藝術和當代藝術博物館（MAMAC）與Ben談香港，他即吐出這個英文單字。在他的作品《賓恩展覽室》（Chambre Ben），一間貼滿塗鴉的雜貨攤，他用尼斯語寫滿單字片語，有些繙譯出來夭心夭肺。早陣子他老人家參與在香港大會堂舉行的「法國五月」重點的尼斯畫派展覽《尼斯派─從波普藝術到偶發藝術》，特別關注香港的語言之爭，捍衞尼斯語多年的他，感觸甚大。特別為香港創作新作中更特意放了一把雨傘，用法文寫上「如果下雨可以撐傘」，那是香港獨有的物化語言，香港當代歷史砌圖的重要一塊，蘊藏千言萬語。Ben說，能有自由表達意念是幸福的，他本尊也很想去香港親自見識和為港人打氣，但年紀大似乎成行機會微。
十九世紀至二十世紀，各種繪畫潮流一浪接一浪，泉湧而至，活躍於上世紀六十至七十年代的尼斯畫派是前衞與顛覆的代表，包括Cesar、Martial Raysse、Niki de Saint Phalle，各自領風騷的藝術家大都分道揚鑣，Ben是少數在生又活躍至今的畫派領軍人物，他的作品包括文字、行為藝術和裝置等，Cult過周星馳。他說嚴格而言，激浪派不算是一種藝術風格或派別，它更似一種生活方式和態度。
「我愛終日諗嘢和講嘢，我討厭做一些作品別人不明白和沒有共鳴的，我討厭把作品放在博物館。我想做一個泳池放滿酒，我想做一張床我們可以睡，我想看到一些會跟我做愛的女孩。我喜歡活着，我覺得『未來』是一種活力象徵（aliveness），所以我愛在生活中創作。」尼斯是法國南部的度假勝地，博物館和藝術館林立，Ben把尼斯抹上前衞的地區色彩。
語言反映世界觀 非洲為何冇「雪」字
1935年生於意大利那不勒斯的Ben，母親是愛爾蘭人，父親是瑞士人，出世不久他便周遊列國，在土耳其、埃及、希臘和瑞士都生活過。1949年Ben15歲，母親決定在尼斯定居，Ben也一住就住到今天，他曾當過書店信差，愛討論繪畫、政治和哲學，多元背景和童年遊歷，使他人也特別的接納多元文化，甚至覺得要弘揚多元，曾出版過《一切》、《賓恩神》等雜誌。「尼斯語並非官方語言，不被法國認可，甚至曾經被禁止。」他見證尼斯話慢慢失傳，只有老人家會講，便經常用以此作創作材料，用文字留下見證。
「每一種語言都反映了不同的世界觀，我發現單單是「雪」（snow）這個字，愛斯基摩人（因紐特人）有二十個代表『雪』的詞語，但南非根本沒有這個字因他們沒看過雪。例如語言有其延續性，語言和文化相輔相成。我覺得很有趣。當每個人都穿西裝打呔的時候，為甚麼我不能穿T shirt和牛記？這樣會令世界不致太悶，對不對？每個地方的文化，包括藝術、食物甚至聖誕歌都不同，多樣化令世界多姿多采（diversity is interesting）！」
不甘平淡的Ben，於六十年代深受達達主義及杜尚的影響，反對將藝術創作分門別類，主張以創作性的姿勢、挑釁和顛覆的行為，提出藝術和生活並無分野的宣言。回首過去，有兩位人物對他影響最深，包括把尿兜送進博物館的杜尚（Duchamp）與二戰後最前衞、最有影響力的作曲家之一的John Cage。
「杜尚手中甚麼都是藝術品，我認同作品應離開美術館、離開畫廊，我試過將飯桌放在街上，放個牌『跟我說話』，這令我對藝術有新的體會。藝術要跟社會互動，是新的語言。」Ben同時欣賞John Cage把手放在鋼琴上，靜止五分鐘。「靜止的雜音都是藝術，甚麼都是音樂。」
周圍簽名霸地盤 把「上帝」丟返大海
1955年他和畫家友人馬拉瓦合資開了一間名為「Grac的夜總會」。「當時，我已經想到了Shock Theory（震撼理論），覺得藝術就是美，就能震撼人心。」他又曾經在各種死物上簽名，包括洞穴、盒子、錢包等，笑言像「小狗到處撒尿般佔領地盤」，甚至署名「上帝」。他慣於以稚氣的筆迹來畫寫充滿機械感的字，字裏行間盡是幽默和諷刺，包括寫過「藝術無用」，狂妄到不得了。為了把激浪派由美國帶到尼斯，六十年代起他便經常在尼斯舉行展覽、表演、音樂會及行為藝術，包括1970年在公開在浴缸中洗澡，又在盛滿白色的顏料桶上戳了個洞，然後提着它走，使在市內留下點點痕迹；他又試過想租用百貨公司後面的新賭場，在台上用炸藥炸毀一台鋼琴，後來賭場主管得悉了他的「壯舉」而拒絕租給他。1962年創作《把上帝丟進大海》，把寫了上帝這字的盒丟進大海。Ben又繼意大利藝術家Piero Manzoni製作大便罐頭後，將尿液裝在透明玻璃瓶裏，扮果汁展示人前，證實自己矢志挑戰藝術界限。
1977年，Ben在巴黎藝術殿堂龐比度藝術中心舉行《關於尼斯》展覽，展出三十位尼斯藝術家的作品，為尼斯派插下標誌性的旗幟。開幕禮上，他堅持在展覽圖錄中詳細談及歐克語（法國隆格多克地區古代吟遊詩人的語言）面臨消亡的危機，支持弘揚本土文化。
耄耋之年，Ben仍然孜孜不倦地追求新鮮感和刺激眼目之事，如小鮮肉般好奇。「我就喜歡創新和自我批判。」他又狂笑說。我笑問他想好自己的墓誌銘寫甚麼沒有？
「還未。但我有為其他藝術家寫，像Jeff Koons，很好的人，blablablabla……」看到我瞠目結舌，Ben笑得更狂，拍拍我的膊頭單單眼說：「講笑。」
撰文：鄭天儀
攝影：鄧鴻欣、鄭天儀
何謂激浪派？
激浪派拉丁文名稱為「Fluxus」，是英文Flux的字根，意思是「流動」。這名稱是由立陶宛出身的美國當代藝術家George Maciunas提出。他主張激浪派是為了「在藝術中捲起革命的潮浪，去宣傳生活藝術、反藝術。」Ben將激浪派引進法國，尼斯畫派幾乎完全受Ben支持的活動主導，他的「實驗室32」更成為法國激浪派的活動中心。
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